“越耀剡溪·成就未来”——越剧与嵊州根牵魂连，从马塘发迹，东王落定，再到施家岙成立的第一副女子科班，浩浩荡荡沿着剡溪一路北上，赤子初心，不管世界的花花绿绿，只攒着一股气儿，要叫全世界的人都听见它的歌声，百年探索，百年革新，百年传承，仅仅是一个百年，越剧，便将自己打扮地有声有色，一跃而成了中国第二大剧种。

承其光，扬其志，嵊州更以弘扬越剧为己任，矢志不渝。

第五届中国越剧艺术节，这一场集各方名家的越剧盛宴，让戏迷们饱食纵享，观之不及。“越剧的盛会，人民的节日”，8月20日，嵊州越剧小镇将为本次活动画上完美句号，生动呈现越剧敢于改革、大胆探索、百花繁荣、薪火相传的发展历程。

敢于改革 大胆探索

越剧是从田野中生长出来的，“田头歌唱”是奠定越剧诞生的基础，而后慢慢发展成为落地唱书，艺人们慢慢摸索，终在四个稻桶搭建的舞台上完成了越剧的第一次表演，至此，剧目与音乐便开始慢慢发展。

1923年，女子越剧开始兴起，为适应时代和观众的需求，他们对越剧进行了改良，一是编演新戏，丰富剧目，二将舞台形式多样化，三从经营上更偏向于商业化。但由于剧种本身的局限，改良更带有很大的局限性——演出内容集中于无社会意义的爱情故事，有些甚至庸俗色情，在当时京剧、昆曲、绍剧、话剧等戏剧繁多的大环境下，越剧显得毫无竞争力。

要生存，就要改革。

第一步，建立正规的编导制，在袁雪芬的倡导下，建立完整的剧本和正规的排练制度，剧目上从“私定终身后花园，落难公子中状元”转变为爱国主义思想、反封建歌颂婚姻自由等题材的剧目，其中，《祥林嫂》的成功改编，标志着越剧改革进入新的阶段，成为新越剧的“里程碑”。

越剧的改革在党和政府的推动下，进入了全新的时期，思想上反映现代生活，反应人的命运与对社会的思考，业务上从原来单一的曲调在迅速成长起来的表演艺术家们的发展下分化为十三流派，越剧也开始从舞台走向银幕。

百花繁荣 薪火相传

越剧发展至今，已成功建立并形成了自己的体系，在舞台的演绎上，将写实与写意巧妙融合，在表演上灵活自由，不受严格的程式化限制，而更注重于人物性格的刻画，这也使越剧更生活化、情感更为细腻。越剧人沿着前辈开凿的道路正一步步踏向更远的未来。

守正创新，薪火相传，不仅是形式上，更是精神上的。从初代“小歌班”艺人，到女子越剧“三花一娟”的成名，从十三流派开创到现在脉脉相传，越剧舞台上百花纷呈，人才辈出。而越剧之所以能盛而不衰，更在于辈辈传承者继承的开拓创新的意志。从模仿到形成各自的特色，传承是越剧发展的重要一步，而创新给予着这个剧种绵延不断的活力。